Борис Эйфман награжден всеми известными российскими наградами. И есть за что

Президент РФ Владимир Путин поздравил народного артиста, художественного руководителя Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана с юбилеем, подчеркнув, что в РФ и за ее пределами артист считается выдающимся балетмейстером, соответствующая телеграмма опубликована на сайте Кремля.

"Примите теплые поздравления с 80-летним юбилеем... В России и далеко за ее пределами Вас знают как выдающегося балетмейстера, достойного представителя отечественной хореографической школы", - говорится в тексте телеграммы.

По словам главы государства, насыщенный профессиональный путь Эйфмана – яркий пример подвижнического, беззаветного служения избранному делу. Неиссякаемая творческая энергия, смелость идей позволили ему создать свой театр, в котором царит дух свободы и новаторства, вдохновенно трудятся талантливые артисты, режиссеры, художники.

Президент также пожелал артисту доброго здоровья и успехов, а его любимому детищу – процветания.

Борис Яковлевич (Янкелевич) Эйфман – советский и российский балетмейстер, художественный руководитель Театра балета Бориса Эйфмана и президент Академии танца Бориса Эйфмана (Санкт-Петербург). Народный артист Российской Федерации (1996), Герой Труда Российской Федерации (2026), лауреат Государственной премии РФ (1999, 2018), театральных премий и других наград.Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством».

Борис Эйфман родился 22 июля 1946 года в Рубцовске в семье мобилизованного перед войной из Харькова в Сталинград, затем на строительство единственного в СССР завода, выпускавшего тракторы во время Великой Отечественной войны в Алтайский край инженера Янкеля Борисовича Эйфмана (1906-?) и врача Клары Марковны Эйфман (урождённой Курис, 1918-1972). В 1951 году семья вернулась в Кишинёв, где Борис Эйфман закончил вечернюю школу и занялся балетом в студии при Дворце пионеров. В 1960 году поступил на впервые организованное в том году хореографическое отделение Кишинёвского музыкального училища по классу Рашель Бромберг (1912-1996), одновременно перенял у Бромберг руководство хореографической студией при Дворце пионеров (1962-1966), в которой некогда начались и его занятия танцем. Окончил музучилище в 1964 году, и после безуспешной попытки поступить в Кишинёвский политехнический институт на протяжении следующего года работал артистом балета в Молдавском государственном театре оперы и балета. В 1972 году окончил балетмейстерское отделение Ленинградской государственной консерватории имени Римского-Корсакова.

Первые постановки Эйфман осуществил в 1970 году (балеты «Жизни навстречу» на музыку Д. Кабалевского и «Икар» на музыку А. Чернова и В. Арзуманова), затем последовали «Блестящий дивертисмент» (1971) на музыку М. Глинки, «Фантазия» (1972) на музыку Антония Аренского, «Гаянэ» на музыку А. Хачатуряна (1972, дипломная работа), – на сцене Малого театра оперы и балета в Ленинграде.

С 1971 по 1977 год Эйфман работал балетмейстером в Ленинградском хореографическом училище и продолжил постановки на сцене Ленинградского театра оперы и балета: «Русская симфония» (1973) на музыку В. Калинникова, «Встречи» (1975) на музыку Р. Щедрина, «Жар-птица» (1975) на музыку И. Стравинского, «Прерванная песня» (1976) на музыку И. Калныньша, «…Души прекрасные порывы» (1977) на музыку Р. Щедрина. Широкая известность пришла к Эйфману после успешной постановки спектакля «Жар-птица», который был также показан на гастролях в Москве и в Японии. В эти же годы Эйфман стал автором фильмов-балетов «Вариации на тему рококо», «Икар», «Три сочинения», «Кровавое солнце» и «Блестящий дивертисмент».

В 1977 году Эйфману удалось создать собственный театр «Новый балет» при Ленконцерте, который в 1990-е годы был переименован в Санкт-Петербургский государственный академический Театр балета под руководством Бориса Эйфмана, которым он руководит по сей день. Авторский театр долго не имел своего постоянного помещения. Уже в конце 1970-х годов с этой труппой Эйфманом были поставлены спектакли «Только любовь» на музыку Родиона Щедрина, «Искушение» по композициям группы Yes, «Под покровом ночи» на музыку Белы Бартока, «Прерванная песня» на музыку И. Калныньша, «Двухголосие» по ранним композициям группы Pink Floyd, «Жар-птица» (1978) на музыку И. Стравинского и «Вечное движение» (1979) на музыку А. Хачатуряна. Постановка балетных программ с комбинацией академической и беспуантовой хореографии и с использованием музыкальных композиций современного прогрессивного рока в те годы было также воспринято очевидным новаторством.

К концу 1990-х годов театр стал выезжать на гастроли в Нью-Йорк, которые со временем стали ежегодными. Репертуар театра отличался чрезвычайным жанровым разнообразием, включал спектакли по классическим произведениям русской литературы, детские спектакли и рок-балеты.

Идея о создании инновационного хореографического училища получила свою реализацию 24 января 2011 года, когда губернатором Санкт-Петербурга В.И. Матвиенко было подписано постановление «О создании Санкт-Петербургского государственного образовательного учреждения среднего профессионально образования техникума «Академия танца Бориса Эйфмана». Открытие Академии танца Бориса Эйфмана состоялось в сентябре 2013 года, а первый выпуск профессиональных артистов балета – в 2021 году.

В 2022 году Академия открыла новые учебные лаборатории и кабинеты: сценического света, основ электротехники, театрального костюма, рисунка и живописи, грима и причёски, постижа.

Жена – Валентина Николаевна Морозова (род. 1953), балерина. Сын – Александр (род. 1995).

Борис Эйфман награжден российскими государственными наградами: орденами «За заслуги перед Отечеством» IV (2003), III (2007), II (2012) и I степеней (2021), орденом Почёта (2016), общественными – орденом «Мира и Согласия» (1998). Эйфман – Заслуженный деятель искусств РСФСР (1988), Народный артист РФ (1996), Почётный гражданин Санкт-Петербурга (2021), Герой Труда Российской Федерации (2026), лауреат Государственной премии Российской Федерации (1998), лауреат театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» (1995, 1996, 1997, 2001, 2002, 2005, 2007, 2010, 2012, 2015, 2016, 2020, 2021), российской театральной премии «Золотая маска» (1996, 1999, 2016), премии «Триумф» (1996), премии «Бенуа танца» в номинации «Лучший хореограф 2005 года», Премии Правительства РФ в области культуры за балетную трилогию «Иное пространство слова» (2011), Международной премии «Балтийская звезда» (2017), Государственная премия РФ за выдающиеся достижения в области гуманитарной деятельности 2017 года, Художественной премии «Петрополь» (2020), Премии Правительства РФ за значительный вклад в развитие российской культуры (2021), Эрмитажной премии (российский лауреат, 2024), Премии имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства РФ (Министерство культуры РФ, 2025).